中国喜剧电影《李茶的姑妈》
于2018年上映
由吴昱翰导演
编剧
影片讲述了《李茶的姑妈》改编自开心麻花同名爆笑舞台剧
李茶是个穷小子
姑妈却是全球女首富
自打李茶出生后二人便未曾谋面
为了娶到“势利眼富商”的女儿
李茶恳请姑妈出面牵线搭桥
可各怀鬼胎的一行人却误将男员工黄沧海认作姑妈
为了各自的利益
黄沧海、李茶连同梁杰瑞三个人将计就计组团来“假扮姑妈”
正当众人纷纷讨好这位“假姑妈”时
神秘的“真姑妈”现身了
一连串的爆笑故事也发生了……
自《夏洛特烦恼》以黑马之姿创造破10亿的票房奇迹之后
对于去电影院里“就为图一乐”的许多观众而言
“开心麻花”四个字仿佛化身成为喜剧之神的图腾
看见了这四个大字就忍不住去一探究竟
期待从烦闷的生活中获得片刻的逃离
虽说是“树大招风”
伴随着崛起
质疑的声音也从未停止
不过“人民群众都喜欢
你算老几”的金科玉律放在麻花身上再合适不过
票房说话的市场上
不断攀升的数字说明一切
叽叽喳喳的批评
抵不住观众用脚投票
即便是现在的《李茶的姑妈》
口碑已经跌到了谷底
批评的声浪更是一浪接着一浪
一向靠得住的票房成绩也放不了卫星……但是若论绝对数字
其实并不难看
若谈性价比
还是比国师新作
众星云集的《影》
以及两大影帝合作的《无双》要强上太多
要知道这毕竟是部小成本喜剧
演员几乎没有熟面孔
能吸引观众的
也只有“开心麻花”背书而已
而“砸招牌”
“口碑透支”这个事或许时间拉长一点
等等看更为合适
大众的记忆不过几秒钟
麻花几部电影累积下来的国民度和好感度能承受一次的失利
只要下部电影能拿得出手
《李茶的姑妈》也就是次小插曲
严重点说
即便是经此一役
更多人看穿了套路而“脱粉”
也不过是次均值回归：以往的那些票房奇迹是新鲜感混合恰逢其时的产物
而以后的细水长流才更应该是本来的常态
更值得担心的
或许还是对于“王牌”的依赖
虽然沈腾只在《姑妈》中出镜几分钟
但是俨然成为了最大赢家
人们对于品牌的信赖和情感已经转嫁到了个人身上
新人初试啼声的挫败
更让老人显得不可或缺
对于东家而言
这不一定是什么好事
《李茶的姑妈》改编自开心麻花的同名舞台剧
而舞台剧又改编自1892年的英国戏剧《查理的姑姑》
现在仍在舞台上演出
这部戏剧被翻拍过多版电影
较为出名的是1925年的默片版本和1941年的有声片版本
不过小民翻遍网络
还是找不到能看的资源
没有看过原版戏剧和电影
所以并不好对比
仅能从年份上来讲
这部电影是源于自100多年前的一部英国戏
我们并不知道《李茶的姑妈》改编了哪些东西
但是仅从电影上来看
其中的精神和思想应该变得不多
有着100多年的陈腐气息
开心麻花长于发现剧本
台词及细节本土化
但是对于大的框架和纲目似乎无意动刀
这点在之前《西虹市首富》的“拿来”上就已经体现得很明显
而在《李茶的姑妈》中
无论是女人自己做不得主的婚姻
还是简单粗暴地“生米煮成熟饭”就能解决一切问题的逻辑
拿现在的眼光看起来当然是格格不入
不过如果实时地提醒自己这是100年前的事情
似乎就能说得过去了
要知道《查理的姑姑》诞生的1892年
中国的女人还在裹脚
英国的女人还没有选举权
这种简单的“换皮”
在小剧场
舞台剧
固定观众群体中或许依旧受用
变成电影
在大银幕上接受更多人的挑剔时
缺点就会被无限地放大
以钱和性作为推动力当然不是不可以
但是如此直白
在国内还未有分级制度的情况下
首先给了许多误以为是“合家欢”电影而拖家带口来看的观众一个猝不及防；同时边界在何处更需要谨慎地拿捏：性
简单直接地就能转变成钱和爱
实在是不能让活在2018的人们信服和接受
同时在这个节骨眼上
性别措置
通篇的男扮女装这个设定就有点败好感
且不说鲁迅先生当年的著名讽刺（这话真是他说的）：“我们中国的最伟大最永久的艺术是男人扮女人”
就说这个扮相
不好看丑
忌讳
好看娘
还是忌讳
外加本片的浮夸风
无论是丑且浮夸还是娘且浮夸
都卖不到好去
“视”的方面
开心麻花的画面一向不是强项
照搬舞台剧
这次的导演吴昱翰又是直接舞台剧转来
所以……还是那样
不过“听”的方面
“老歌新用”堪称麻花喜剧看家本领
《一剪梅》
《好运来》适时的出现都与画面融合
产生了独特的“笑果”
《西虹市首富》虽然没有太有记忆的“老歌梗”
但是结尾的KTV串烧
以及爆火的《卡路里》
依旧延续了这一传统
在《李茶的姑妈》里
或许是因为角色太不讨喜
用什么老歌似乎也都救不回来
而且基本没有什么魔性洗脑的旋律
所以看过一遍
完全没有印象
所以不得不说
“燃烧我的卡路里”
电影能来这么一句
也挺关键的
好歹还能记住点啥
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