美国喜剧/爱情电影《棕榈泉》
于2020年上映
由MaxBarbakow导演
AndySiara AndySiara 编剧
影片讲述了故事讲述在棕榈泉的一场婚礼上
无忧无虑的尼尔斯与伴娘莎拉偶然相遇
而莎拉其实十分不愿意当伴娘
无法逃离现场的两人只有彼此依靠
【概览】尽管“时间循环”的概念早就有过影像化的例子（e.g., 《十二点零一分》）
《土拨鼠之日》以极高的艺术和商业成就而成为了即时经典Instant Classic；哈罗德·雷米斯
丹尼·鲁宾成功地将哲学思考融入了喜剧外壳
而比尔·莫瑞那充满孤独感的愤世嫉俗
也让他获得了喜剧演员以外的主流关注
虽然有着众多的解读方向（西西弗斯、人性与神性）
氛围轻松和商业化的《土拨鼠之日》其实可以看做是查尔斯·狄更斯《圣诞颂歌》式的、带有宗教色彩的道德宣讲；时间循环的背景是对个人生活和人际关系的暗喻
脱离困境、实现自我救赎的方式唯有坦诚与利他
实现自我和解与升华
才能抵达真正意义上的明天；这一要素在《土拨鼠之日》之后的各种演绎中得到保留
种种交叉往往也能为传统的主题带来新鲜感：《初恋50次》之于浪漫喜剧
《明日边缘》之于动作大片
《忌日快乐》之于恐怖喜剧
《忽然七日》之于青少年焦虑
《轮回派对》之于准中年危机
不一而足
然而
尽管“时间循环”已经成为了一个流派
由《土拨鼠之日》完善的基本公式却很少发生改变
例如
时间循环导致精神崩坏的黑暗走向
与丹尼·鲁宾最早的构想更近（不死吸血鬼的心灵成长）
但由于篇幅和主题往往只能浅尝辄止（《明日边缘》《命运石之门》）
真正可行且有趣的变体
则出现在了《轮回派对》和《棕榈泉》：将单变量变为多变量
激发出了更多的可能性和化学反应——这也是丹尼·鲁宾为《土拨鼠之日》准备的更具艺术气息的初版结局；后者更解决了“命定”的问题
为Why&How带来了主观能动的答案
【制作】作为圣丹斯电影节交易额最高的电影之一
《棕榈泉》选择流媒体线上发行的形式显然要更加明智一些（即使没有新冠影响）——并不重口（甚至完全不需要）的R级标签并不意味着能为一部披着科幻皮的rom com和小鸡电影带来更多票房
而动作大片统治的电影市场对安迪·萨姆伯格和克丽斯汀·米里奥蒂都还相当陌生；流媒体的用户画像更决定了电影能够获得更多的关注度：浸泡在sitcom里长大的千禧一代Millennial不一定会捧场汤姆·汉克斯（《灰猎犬号》）和查理兹·塞隆（《永生守卫》）
却往往知道Jake Peralta和Tracy Mcconnell是谁
这对《棕榈泉》来说是再好不过的事情——因为编剧安迪·塞拉和导演马克斯·巴尔巴科夫基本上就是为Millennial重制了一版《土拨鼠之日》
只不过将90年代初的时代注脚全都替换成了10年代：80年代的SNL卡司变成了2000年的SNL卡司
Dead End Job变成了Jobless
沉湎酒精变成了Recreational Drug
就算同样是丧
也从愤世嫉俗的丧变成了虚无主义的丧
安迪·塞拉的剧本也并不只在于这些“表面功夫”
它拿掉了《土拨鼠之日》硬质的道德说教
将神性引导改造成了一种更实际的
生活智慧的领悟与传承；主人公们的身上同样有着自我厌恶、渴望被爱和高度焦虑
但不再是缺乏生活热情和被爱拯救
而是逃避破碎生活
被勇气所拯救
而实现这一过程的关键
则在于从单人到多人的转变
一方面
这迫使主人公放弃了“天选之子”的身份
将个人生活危机转为了更具代表意义的抽象概念——这主要体现在J·K·西蒙斯的角色上；另一方面
多人交叉互动对叙事有极大帮助
也让角色们的成长更加合理
而不只是出于某种从天而降的Epiphany
当年在创作《土拨鼠之日》的时候
比尔·莫瑞和哈罗德·雷米斯之间出现了“创作分歧”——前者想要聚焦在喜剧元素和人们出于恐惧而重复单调生活上
而后者想要强调爱情的救赎力量——这对老搭档也因此一拍两散
从某种角度上来说
这两个方向竟然在《棕榈泉》相遇了
虽然这并不代表《棕榈泉》会获得超越《土拨鼠之日》的待遇或表现
但前者的独特之处着实不容忽视
【表现】双人循环不仅为《棕榈泉》提供了更好的性别平衡
还为叙事提供了新的可能
一个可以直观比较的对象就是2016年的《太空旅客》；克里斯·帕拉特和詹妮弗·劳伦斯不仅被道德困境锁得动弹不得
后者更沦为毫无功用的豪华花瓶
相比之下
《棕榈泉》不仅为克丽斯汀·米里奥蒂的女主角赋予了主动性
还提高了叙事效率：安迪·萨姆伯格的男主角在电影开场时已经生活在时间循环中很久了
因此当女主角入场后
能够大量缩减探索的时间
直接进入fun part和更大的主题 (Never Stop Partying?)
也省掉了不再需要的哲学/神学思考——毕竟打破生活困境所需要的是主人公自身的力量
而不是某种不可知的怜悯与施舍
而这也为探讨两性关系留出了更多空间：从损友一对
到带有存在主义色彩的
对亲密关系的恐惧和焦虑
角色内心更深层次情感的醒悟缓慢而又带有触感
一个试图接受不忠和背叛的“现实”
一个以独自钻研掩盖了内心的脆弱；种种演变以一种有机的形式得到了展现
而不仅仅是简单的“You Complete Me”
透过《神烦警探》的帮助
把话唠和夸张表演调低之后
安迪·萨姆伯格似乎终于找到了属于自己的喜剧风格——《棕榈泉》并非是他的首部电影（《爸爸的好儿子》《流行巨星》）
但很可能是走向主流市场
而非总在恶搞电影和伪纪录片之间打转转的新契机
而克丽斯汀·米里奥蒂（再一次）抢走了聚光灯
对Sarah的演绎精确而又平易近人
她在两个主角的互动中占据了主导地位
更让两人之间的化学反应更加可信
J·K·西蒙斯的喜剧演出倒是中规中矩
如果是比尔·莫瑞来出演或许会有更多惊喜
【总结】作为导演马克斯·巴尔巴科夫的电影长片处女作
《棕榈泉》虽然部分镜头在特效和剪辑上捉襟见肘
但电影无论是完成度还是在叙事技法上都十分令人满意
而与喜欢玩弄高概念的同类电影不同
为时间循环找到了一个富有实感的出口——这与《暖暖内含光》的做法类似：新颖的高概念只是用来探讨两性关系的渠道
而不是向观众炫耀的工具
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