美国剧情电影《八月：奥色治郡》
于2013年上映
由约翰·韦尔斯导演
崔西·莱茨编剧
影片讲述了改编自同名话剧
梅丽尔·斯特里普将在片中扮演一位来自南方家庭的母亲维奥利特·威斯顿
她不仅脾气火爆且吸毒成瘾
在丈夫贝弗利不幸溺水身亡之后
成为了这个家庭的掌权人
而朱莉娅·罗伯茨将扮演她的大女儿芭芭拉·福德姆
而她不忠的老公与自己的学生有一段出格的师生恋
茱莉亚·罗伯茨饰演的芭芭拉在奥色治郡美丽的平原上停留一下之后
并没有如大多数人所期待的那样回头
而是扎进美国南方风光里
留给梅里·尔斯特里普饰演的母亲维奥莉特一身无奈的孤独
他们都没有回头
不管是三个至亲女儿
还是妹妹、妹夫、女婿、未婚女婿、外甥女、侄儿等一众亲友
都选择了离开
并且都很坚决
这让梅丽尔·斯特里普饰演的母亲看起来无比凄凉
尽管她大声宣称自己是最坚强的那个人
但在影片最后
亲人们都离她而去时
她一下子脆弱下来
一脸凄然的依偎在了保姆怀中——那个经常被她奚落的印第安人保姆怀中
这个一直固执、犀利甚至刻薄的女人
这个一直刚毅、坚强甚至好强的女人
最终还是脆弱了下来
不是因为那颗粒颇多的药
而是因为那扎进内心的悲
这悲来自哪里呢？是来自大女儿芭芭拉近乎强势的和自己“对抗”？是来自二女儿近乎执拗的爱上自己的“亲哥哥”？是来自三女儿近乎自欺的跟着风流男跑？是来自亲妹妹曾经和自己丈夫的激情故事？是来自影片最后所有亲人都离自己而去？看起来像极了是这么回事
但实际上
自始至终的
母亲维奥莉特用外表的强硬所掩饰的内心最大的悲
来自携手走过五十多年婚姻的丈夫——他悄然离她而去
一头扎入美国南方河流
留给她一个永无回头的离去
影片最后
梅丽尔·斯特里普饰演的维奥莉特声嘶力竭的对着屋内大喊丈夫的名字时
看起来是在逞强的回击
实际上是一种恨
由爱而生的恨：为什么要离我而去？她一直用强势、刻薄、坚强压抑和掩饰着这个声嘶力竭的恨
这反而折射出了她内心最大的悲：没有什么比永失我爱更叫人悲伤
梅丽尔·斯特里普是整部电影最耀眼的亮点
她的演技
她对角色的理解
她对生活的认知
塑造了一个“铁娘子与女魔头”合体的“狂笑着悲苦”的女性形象
她就像一个历经世事后仗剑在手的女豪侠一样
轻松拿捏着外表坚强内心悲苦的角色
虽然没能征服奥斯卡
但已然征服大多数影片观众
而茱莉亚·罗伯茨、伊万·麦克格雷格、本尼迪克特·康伯巴奇、克里斯·库伯等人的参演
更是令整部电影无论观赏性还是戏剧性
都具备了令人大竖拇指的水准
导演约翰·威尔斯顶住了外界对于他启用英国演员参演这部基于话剧的美国故事的压力
让影片的所有演员都奉献出精彩演出
让电影大放异彩
影片角色里
大多数都不是外人
他们围坐在一起的时候
维系的是一种亲情
圈画的是一个家庭
但影片最后
这个家庭却四散而走
亲情在没有回头中变得寡淡
这不是大多数观众所期待的故事走向
不是最终必然温馨
必然和谐的大团圆吗？导演约翰·威尔斯没有这样做
他让女儿们相继离开
没有回头
也正是因为这样的处理
影片才真正称得上佳作
如果影片最后茱莉亚·罗伯茨回头的话
这部电影的水准也将出现转折
不是因为大团圆结局过于庸俗
而是因为
没有回头的离开
才是电影所描绘的这个家庭最接近生活的方式
如你所知
《八月：奥色治郡》不是一部风光片
更不是一部能够让你嗨点频繁的商业片
它甚至看起来平淡无味
但它称得上佳作
因为它以一种克制但又犀利地表现了一种家庭关系
揭露了生活中无处不在的矛盾
影片的编剧是了不起的
因为他在一个看似乏味的题材上
勾勒出不少的精彩
无论台词
还是情节
你甚至会在观看这部电影的时候
忍不住为一些台词和剧情拍手称赞
影片看似平淡无味的剧情推进中
会逐渐展现出暴躁刻薄的母亲异常犀利的语言、女儿们各有所长的独特个性、女儿们非同寻常的生活矛盾
随后会惊讶的呈现出师生恋、兄妹恋、妹妹和自己丈夫有一腿、未婚夫勾引叛逆小侄女等一系列令人咋舌的关于生活的剧情
这些若隐若现的关系
使得维奥莉特的家庭矛盾重重
生活也显得千疮百孔
这看似有些不可理喻
但又显得合乎情理
因为在生活中
不仅亲情可能变复杂
爱情可能变混乱
甚至
一切都有可能发生
而矛盾
往往就穿插其中
《八月：奥色治郡》能够让你体会一种喧嚣下的孤独
一种欢笑中的悲苦
更能借此认识生活
以及这其中的种种矛盾
也有可能
在观看完这部电影之后
对家庭的理解
对爱的认知
会有一种别样的改变
当你有时间安静下来仔细想想的时候
你会发现：真的生活
没有千疮
也有百孔
当然
观看这部电影
需要一定的耐心
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