中国剧情/悬疑/犯罪电影《少年》
于2016年上映
由杨树鹏导演
杨树鹏编剧
影片讲述了男孩苏昂与女孩林巧同在一所寄宿学校
苏昂因受尽同学阿鬼的凌辱
林巧便拎起铁锹用自己脆弱的身子保护着苏昂
两人一路野蛮成长
于12月16日上映的影片《少年》是杨树鹏导演继《烽火》、《我的唐朝兄弟》、《匹夫》后的第四部剧情长片
也是他第一次尝试悬疑犯罪题材
影片讲述了一个经历残酷青春的少年为爱复仇
编织出惊天大网
不惜付出生命代价
报复两个成年人的故事
影片的人物设置与剧情框架都有《白夜行》有相似之处
导演自己也承认对《白夜行》的学习
影片中的人物与《白夜行》一样
他们都是一对儿不见面的男女恋人的犯罪故事
男孩的犯罪动机
是出于对女孩的爱
影片中的男孩苏昂与女孩儿林巧同为福利院里长大
林巧被抛弃到福利院门口
第一个见到她的人苏昂自然成为了女孩的一个保护者的身份
苏昂是个没有身份的少年
他的父母在一次车祸中去世
而大脑严重受损的他
为了一个秘密而竭尽全力地活着
苏昂与林巧相依为命
彼此取暖
然而受尽欺凌与屈辱
当然影片与《白夜行》还有相当的差距
但是作为对犯罪类型的尝试
导演在类型化的道路上作出了自己的思考
而且掌控得相对较稳
《少年》被认为是一部黑色犯罪电影
并且黑得像是一个纯黑的噩梦
由一堆白骨引起的案件
将影片中各个身份的人物都卷了进来
他们是糊里糊涂的酒鬼、是发横财梦的屠夫、是风流倜傥的音乐家、是性感的脑科医生
虽然他们身份各异
但是他们有一个共同点
那就是所有人都非正常
尤其是郭晓冬饰演的音乐家
人前温文尔雅衣冠楚楚
人后冷漠残忍
他家暴妻子
还与乐团新人暧昧不止
甚至在多年前强奸了林巧的母亲
还将她残忍杀害
其行为令人发指
堪称“衣冠禽兽”
总体来看片中有明显的压抑不住的暴力倾向和变态型人格
在国内犯罪类型上
倒是算作一些新鲜的尝试
影片采用多线叙事
层层推进
丝丝入扣
在原本悬疑的基础之上又增加了诸多疑点
使得整部影片充满诡异的情绪
电影里
复仇少年苏昂是主线
他深爱少女林巧
利用黑客技术
引君入瓮
打算借刀杀人;刑警张建宇是支线
他负责侦查那具白骨疑案
跟同事一路深入调查
逐一引出酒鬼崔大力、罗傻子等等
影片把大提琴、屠宰场、罗马字母等重要元素融合在其中
强奸杀人、杀猪、持刀乱砍
影片中的暴力血腥场面一度被认为要对影片进行分级
用这样的暴力大尺度来诠释残酷青春
用少年人的偏执和疯狂
把爱和恨这两种情感放大
通过不同的人物叙述为我们呈现人性挣扎和“悬疑犯罪故事的外表下藏着的人物内心”
导演总喜欢在犯罪和正义的边界线上思考问题
他在每一部电影里传递着自己对世界的理解和思考
也许犯罪和正义的界限本身就是模糊的
没有鲜明的善恶
人性复杂到不可想象
社会也早已不是那般清澈明净
在这样的社会中
人本身被异化
各种极端暴力事件不止在影片中被呈现
更在社会中屡屡出现
这都是人心险恶在作祟
人们被利益、欲望和秘密驱动
充斥着横流的物欲和卑鄙肮脏的交易
电影在一定程度上是社会的缩影
我们的社会已变得可怕
影片的镜头语言也值得说道
有些细节
在不出现暴力动作的情况下
也传递出了暴力感
比如
利用蒙太奇的方式
上一镜头是警察之间翻查旧案时的调侃
下一镜头就剪接到猪头和屠宰场
令人感到血腥和恶心
这一蒙太奇方式是蒙太奇史上的经典
由蒙太奇大师爱森斯坦首先提出
并运用在电影中
而本片导演恰到好处地将经典运用到自己的电影中
既是向经典致敬
也是为本片的叙事、情绪积累做好了铺垫
另外发现白骨和拍摄白骨细节的几个镜头
时快时慢
节奏和情绪都控制得很好
随着故事的推进
我们也渐渐误入了导演编织的大局
直到最后谜底揭晓
才恍然大悟
最后才浮出水面的复仇动机
在解谜的时候稍显得有点仓促
闯入成年人世界的少年和少女
为爱复仇
精心设下了一个又一个迷局
对于这费尽心力、残酷生长的少年
杨树鹏曾坦言:“你很难想象会有这样成长的少年
每天活在黑暗和复仇里
这样的日子刻骨铭心
这部电影就像一个人性的放大镜
撕开记忆深处的伤口
引发我们对于人性本质的思考
”