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加拿大冒险/剧情/奇幻电影《少年派的奇幻漂流》
于2012年上映
由李安导演
大卫·马戈 扬·马特尔编剧
影片讲述了派的父亲经营着一个动物园
使得他从小就很了解动物的习性
在举家迁往加拿大时遇风暴货船沉没
派的家人全部遇难
只留下派和一只名叫理查德·帕克的孟加拉虎、一只鬣狗、一只大猩猩、一匹斑马逃到救生艇上
要说做到3D真正为电影服务
成为勾勒主题的一部分
这样的电影博主只看过两部
阿凡达和雨果
现在增加一部
少年派的奇幻漂流
在这些电影中3D不是噱头
不为提高票价而存在
而是导演需要3D来表现他脑中的情景交融
提醒没看的盆友不要因为李安突然技术流而嫌弃这部电影
宗教
看了来自北美的两篇前导影评
我想要理解少年派的“泛神论”结局
可能要指望无神论者
李安的导演生涯就是在不停地解释文化传承文化融合
少年派的神化结局没有削弱普世情感
而是在呼吁克制以自我文化为中心的狭隘心理
3D 3D混到现在这个人人喊打的局面不是观众的错
当我们摘下眼镜发现屏幕居然没有不同时
被愚弄的愤怒是正常反应
同时绿巨人是李安最接近技术也是最失败的一次
少年派诞生于两大人祸之后
如果说有人对它有抵触情绪是可以理解的
少年派原著有大量的奇观描写
沉船、暴风雨、太平洋夜色、岛屿和各类飞禽走兽
文字可以不负责任地畅游
能将文字复制成影像的最好方式就是3D
而这部电影给我的感觉是必须3D
如果做不到自然景物与故事完美融合实在太可惜
当男主角派和孟加拉虎漂泊在太平洋星空下
海天一色越美
观众的孤独感越突出
高质量3D带来的身临其境越真实
与世隔绝的距离感越强烈
对于少年派来说主题与画面的反差非3D不可
西方人总在思考着改造世界和征服自然
习惯文化传承的李安用好莱坞的钱把少年派拍成东方人更易理解的故事
跟喜欢亲近自然的宫崎骏有异曲同工之妙
李安的3D画面是张扬的
感情表达仍是压抑隐忍的
这种半西半东就像少年派这部跨越宗教、文化、物种、国籍的电影
一场仿佛亲身体验的3D灾难却是习惯英文思考方式的人们理解不来的
宗教 少年派的结局引出两个故事
代表男主拥抱信仰的故事一在近两小时的片长中娓娓道来
代表黑暗面的血腥故事二由男主口白
最后中年的派问来访者喜欢哪个故事
观众也会跟着稍微想一想
当然在李安软磨硬泡苦口婆心的两小时教育之后观众都会倾向故事一
倘若没有这两个小时的视觉盛宴
大多数人会认为故事一比故事二荒谬得多
李安把男主派塑造成同时信仰三个宗教的人可能会招来一些教徒的反感
不敢说某些信仰是狭隘的
但看完电影总觉得这就是李安想表达的
无论各大宗教
或是东西方文化
这些东西往往会形成人们的一些顽固思维
比如日本来访者勉强接受了男主派的第二个故事
宁愿选择相信血腥的杀戮也不愿相信人与虎跨越物种的奇幻漂泊
因为以人固有的认知来看那不可能发生
认知篡改了真相
不同宗教、文化、物种、国籍的交流等同于自我发展和充实
热爱穿孔和纹身的人就是信仰纹身师手里那个“刑具”
信仰“吃”的美食家们完全没必要对他们嗤之以鼻
所以
少年派拥有一个神化的结局再恰当不过
因为就李安而言
要“天人合一”你首先要去接纳别家的信仰
Ang Lee 无论少年派的奇幻漂流横扫颁奖季或颗粒无收
对我来说它都是一部不可多得的好电影
李安选择的主题仍旧朴实无华
视觉奇观并没有降低他的人文情怀
片中男主目送老虎头也不回的离去
片末又闪回到老虎窜进丛林的那一幕
这是双方的成长
也是李安的成长
遭遇和绝境造就奇迹
说再见即是成人礼
李安的电影总像是在向一种情结道别
这次也不例外
少年派影射出李安坚持了半辈子的一项工作
他有太多电影在中和文化差异
比如90年代那几部用东方思维化解西方矛盾的电影
在这部少年派中他又以驯服和心灵交流取代西方思维习惯的杀戮化解了人与虎的对立
少年派应该是一部李安必须拍的电影
想想李安的经历
李安的电影之旅其实一点都不比男主派的漂泊之旅来得轻松
而且派只经历了一次
李安已经历了20多年
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