中国|
中国香港剧情/爱情电影《高海拔之恋Ⅱ》
于2012年上映
由杜琪峯导演
韦家辉 游乃海 编剧
影片讲述了电影《高海拔之恋II》讲述了饰演天王巨星的古天乐
在与同是饰演影星的未婚妻高圆圆的世纪婚礼上
杀出王宝强于婚礼上抢婚
令古天乐大受挫折心灰意冷
避世到香格里拉
邂逅在当地开旅馆的郑秀文
展开一段海拔三千米高的崇高爱情故事
观看《高海拔之恋Ⅱ》 （以下简称《高》 ） 短短的110分钟
几乎是我近年来观看的最稳（闷）最平静
但是令我心态最起伏波动的一场电影
屡屡在平庸与独特的感觉里摆动
情绪里一阵断
一阵续
一阵停
一阵触动
打个比方
脑海中是平静的湖面
一点风也没有
没有浪花
却被湖面上一个人的蹦极所扰动
她一遍又一遍的尝试
上上下下
不厌其烦
这就是杜琪峰的这部爱情片给我留下的印象
一如许多观众所说的闷
这也是《夺命金》不被主流捧场的原因
可以是偏执
也是偏锋
一字之差
却是这爱之深
厌之切的口碑两极的始作俑
我们可以把《高》称之为爱情片的治愈系分支
针对失恋抑郁期的高烧患者
特别是那些初尝幸福便丧偶的悲情者
有很好的辅助治疗作用
它是如此地符合这个细分类型的要求
却又是这个系列里最商业
最有工作室野心的一个
《夺命金》与《高》的连续公映
让内地观众充分感受了银河团队提取小场景做细致描写的风格
放到这类爱情片中本可以吸引大量女性观众与宅男群众的目光
但事与愿违
观众集中不买账
注定了它早早被标注为情人档期最悲情的主打片
一个主要的原因
就是杜琪峰在处理这些片段情节时
突然且自由散漫地沉浸到自己的缓慢氛围中
让看惯主流类型片的观众不适应甚至反感
用我们的话讲
就是“无组织无纪律”
在《高》中尤甚
我第一个感动点是大妹小妹给古仔倒酒
几个人几处眼神交换
气氛马上起来；然后在众人帮Sammi泥沼推车
古仔偷酒撞车
Sammi修车修琴
古仔林海背出Sammi等段落又陷入作者型沉闷之中
非常细致的无音乐勾勒
且看似是与主剧情无关联的
看着卡车不断冒烟断气
乃至每一个角色脸部的表情记录交织
有影迷朋友睡着也是必然；50分钟是古仔大秀才艺的开始
与Sammi萌生情愫
到古仔与Sammi共看电影被群众发现
高潮点渐进
香格里拉的美景配上追日摩托上的两人
余晖短瞬即逝；不料到80分钟Sammi知晓小田遗体被发现
拿到遗物放弃旅馆是又一轮的低谷
有观众开始叹息胸中憋闷；然后随着戏中戏剧本的拍摄
Sammi在戏院泣不成声
给观众解开片名的玄机同时
也是她最后一次蹦极的坠落
结局虽然意料之中
但是这翻滚的过程
要比阿信的漂亮且独特许多
我也是在这种闷与被闷中静待辗转
却是耐得住性子
虽然我没有尝过失恋苦楚的滋味
但是随着杜琪峰的镜头
偶听得隔壁影厅李冰冰与孙红雷的小资态I Do
我更愿意在此刻体会安静
起码我看到了银河剧组不雷同化的类型片的定位
敢于把都市爱情拿到3000米以上海拔拍摄的勇气与Sammi自传体式的走出忧郁困扰的过程
“对不起
我已经死了···虽然我没有离开···但是请你放我走吧···”
这段重复了两次的独白
配合林夕所写的《DoReMi》伴奏
在Sammi目视高烧中的古仔时听到
Do Remember Me的故事随着展开；中间Sammi和古仔闲聊提到
以为他有小田的化身
古仔却说这是他的新片台词；在我们漫长的等待着看这个圆谎的对应时
编剧却是真的用古仔与Sammi在电影院同看这部新片这段台词“做结”
淡淡的是顺其自然
两段皆爱古仔这个明星的爱情
用数条细节链串起
在这个明星粉丝的“百试不爽”的爱情类型中
韦家辉带领三个徒弟愣是生出了一个“怪胎”
让我现在回味起Sammi这个超级狂热的033号粉丝开始冷淡的旁观偶像也觉得欢乐
对于影片中“电影院场景”的运用
让我这种喜欢电影院的人看着倍感温馨
而且植入的巧妙灵活又不生硬
三段重要的情节节点是在三家电影院里观影时发生的
如果再包括后半段戏中戏摄制组拍摄的情节
我YY地把它归为成一部促进电影业上中下游产业大融合的和谐发展的隐喻桥段
我唯一不太理解的地方就是古仔未婚妻高圆圆的角色
为何设计成一个情愿做刀削面不当明星的“圣人”？而且即便被当众劈腿
对象居然王宝强！？为何设计成是个“河南籍”务工者？很困扰我的一个地方
最后我暂时只好YY的理解成这是韦家辉杜琪峰对于现在屡见不鲜的女明星被劈腿的恶俗炒作的反讽
以及对大城市淘金的良家妇女回归农村支援家乡建设
促稳促团结的十六大精神的港人解读吧
（YY结束）点映后口碑一片黯淡
我看到有媒体人说：正是因为有《高》这样的片子
才能保证杜琪峰拍出《夺命金》那样的电影
------这点我不敢苟同
因为做一部适合情人节的流水线电影是非常简单的功课
复制与杂糅在好莱坞也是不变的道理
而作为高产且追随港人打入内地市场的银河团队
仍能在保证自有风格的同时每每出新招
走异数
我觉得《高》是治愈系类型片里的《夺命金》
《高》这次延续的银河的五位编剧一体配合的路线
除了老搭档
杜琪峰
韦家辉与“重点培养导演”游乃海
还有陈伟斌与欧文杰两位准新人
这个阵容完全是《单身男女》的创作核心
是经过历练有成效的
准备发展为银河团队爱情片的创意分支
这次还有一个亮点是张国立代表内地制作方
做了执行监制之一
当然是挂名的
使幕后制片人达到7人
也说明《高》作为银河打入内地市场过程中的地位与作用
不过没让他儿子客串一把是可惜了
《高》是银河工作室第一部几近全内地拍摄
最多内地演员参与
以内地为主票房阵地的市场化产品；而且一玩就是去高海拔氧气稀薄的香格里拉
无论噱头还是制作的艰苦程度都做得深入
还要挑战已被过度消耗的“纯氧”爱情电影；选择的是从2010年才开拓起来仍显稚嫩化的情人节档期
早早制定宣传策略并为其量体裁衣的一部商业中等制作；最重要的一点是
有去年异常成功的《单身男女》做铺垫
杜琪峰手到擒来的港式爱情片
无论商业诉求
影片构思还是观众群培养都完成了投资人的既定目标
那么在这样一些的基础之上
《高》的最终成片还能是这样的“性取向”
就一定是故意而为之
越是商业化的市场
越应该是包容的
投资人就越允许那些玩得起的文艺的商业片导演自由飞翔
作为影迷
我真的为华人电影里有这样“自律”的导演的存在而庆幸
他敢于拿开拓成熟档期的市场运作来托一部“实验小剧场话剧”
用咱们这儿的话是就玩“花活”“混不吝”
这种勇气是大陆的“大导演们”严重缺乏的
虽然《高》有可能是赔本的
但这个行业什么时候是个投机领域？它永远是一个有最高危风险的理想主义者的乐园
从《高》说起
无论对于市场还是导演本身
它的这些“敢于”就是有意义的
这个团队便不可能被击败
我最大的失落是咱们这儿的乐土无法培育出这样的团队
相较于影片宣传方主打的郑秀文版本的《DoReMi》
我更喜欢影片中段听到的古天乐唱的《DoReMi》版本
也许是他更为苍哑的嗓音
或者是这首凸显细节的主题曲更符合他作为旁观者角色的阐述
如此悲情的曲调
却配上了满满是希望的填词
罗大佑+林夕
又是一个另类的顶级组合
在那追日摩托上的两人
余晖短瞬即逝
我喜欢上了这种喜剧的忧伤
“SoSoSoSo,DoReMiSo···没写下结局才能重生”
喜欢上了这支歌曲
又一支深夜可以陪我共眠的朋友
把复杂的事情做简单往往很简单
但是把简单的事情做复杂却不仅仅勇敢
我们在期待精品的同时
总是忽略身边那些真诚的人
抛开《夺命金》没有市场支持的溢美
我更喜欢《高海拔之恋Ⅱ》有市场支撑的真诚
从这种反响不一的作品中
才能发现这群人的可爱
它让我有足够理由去期待
明年的《毒战》
文章
浏览