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中国动作/剧情/传记电影《一代宗师》
于2013年上映
由王家卫导演
邹静之 王家卫 编剧
影片讲述了佛山
1936年
武术界乱云激荡
八卦拳宗师宫羽田年事已高
其所担任的中华武士会会长职位
引起武林高手的关注与觊觎
金楼上下一场又一场的较量
有人退
就有人进
谁才称得上一代宗师？是咏春叶问？还是八卦掌宫二先生？
看过云飞扬写的关于《一代宗师》之高评《文艺花的武术世界
爱情与功夫兼得》
总觉得诸多褒扬之处仍值得商榷
尽管王家卫的电影从来都不是“第一眼美女”
总需要时间考验
让看得懂它的文艺青年反复细味
让看不懂它的普通青年慢慢消化
更让厌恶它的二逼青年狠狠践踏
但王家卫始终是王家卫
一如既往地缓慢
精打细磨
与以往不同的是
这次的王家卫拿出了一部失败之作《一代宗师》
很多人认为王家卫的作品是需要意淫的
所以不停从“诗意”和“爱情”上去解读《一代宗师》
也难怪
除了“诗意”之类感性化的表达之外
很多影评人根本没办法解构其中重点
甚至忽略了这是一部“功夫片”
我相信“功夫”与“武侠”是不同的两个概念
前者需要拳拳到肉
后者则可以虚幻空灵
因为本就是“成年人的童话”
突出些“童话色彩”也没什么不可以
比如《东邪西毒》就是披着武侠的皮在抒情
但《一代宗师》显然抒情抒出了问题
首先
“文艺”解救不了剧本的乏味
《一代宗师》努力想搞得“硬朗”
所以请来两位内地金牌编剧打造了剧本
把王家卫不擅长的地方都进行弥补
但弥补的同时则将王家卫所有的优点都去掉了
比如电影前半段还在细致陈述一些事情
也有叶问金楼闯关的戏码
与宫二先生之间的暧昧情愫
像是要娓娓道来；但到了后半段就开始“快进”了
几张照片、几段历史资料就将场景与年代草草转换
为了力求剧情的“完整性”
只能快马加鞭
把前因后果都交待完
用旁白
打说明字幕
只为讲清楚一个故事
不管那个所谓的“四小时版本”如何
看到什么样的成品
就评价什么样的成品
如果有四小时版出来
咱们可以写另外一篇评论
其次
“爱情”也未必要忍受电影里头的那些造作的圣人化台词
每个人都不说人话
这与王家卫从前所有的影片都不同
回溯《重庆森林》、《东邪西毒》或《堕落天使》
尽管文艺腔十足
但起码讲的都是直白而通透的台词
是人可以讲的
但《一代宗师》那些
却是圣人讲的
都沧桑得紧
更矫情得紧
你可以说矫情本就是王家卫作品的特色
但人情味儿和烟火气也是他的特色
在《一代宗师》里这些都没有
有的只是“可惜了这一屋子的精致”之类端到喉咙口的冷艳POSE
何苦来呢？再次
动作戏拍得磕磕绊绊的毛病是显而易见的
王家卫可能把这些动作场面拍了几百遍
他原来的习惯就是这样
让演员演个百八十条
然后在其中分别抽取最好的一条放进作品里
但这种拍法
显然不是功夫片能做好的
每次拳脚要触肉的时候
突然就切换到局部特写
比如宫和与师兄在火车站的大决战
一个两人正面硬捍的中景镜头本该是这段打戏的最高潮
结果他们碰要拳头碰上的时候却突然笔锋一转
直接跳到他们各自落地了
把一个个本该流畅的镜头都剪碎了整
你说那是诗意？估计憋坏了那一众冲着“功夫”二字来的观众吧
最后再提一点
影片工整有余
灵气不足
喜欢《一代宗师》的人一遍又一遍地咀嚼那些无谓的过度场景
觉得哪一个都有深意
哪一个都应该看上一百遍来体会
但试想一下
一部电影如何没有在第一时间打动你
又何来“回味”一说？王家卫以前的影片不平衡感是显而易见的
正因为这种不平衡
才使得这位不按剧本拍摄的导演有自己的鲜明特色
更意味着只要一用剧本他就死
哪怕给他写的两位都挺牛逼
但请注意这两位牛逼编剧与王家卫本人的风格气场是不合的
他们写剧本太久太有经验
所以讲究“工整圆滑”
这是王家卫电影需要的么？显然不是
因为一旦工整
他就灵气尽失
你能把那些端着的台词
精美的画面当成宝贝来玩味
但你能讲出哪怕其中一个情节是所谓的“神来之笔”么？《堕落天使》里有每天深夜闯入人家店辅做生意的金城武
《花样年华》里有为派遣寂寞而假装的出轨戏
《重庆森林》中有那个对加州餐馆误解而经历的爱情考验
《东邪西毒》有林青霞的矛盾精分和张学友为一个鸡蛋杀人的善意
《春光乍泄》有何宝荣一定要病中的黎耀辉给他做饭的喜感与温情
请问《一代宗师》里哪个情节发展是出乎你意料的？或者说哪个情节是你觉得没有“似曾相识”的？被端正的剧本消磨了灵气的电影
又为什么要王家卫来拍？《一代宗师》这类变了味的王家卫电影
还有人说好
实在让人颇为费解
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