美国|
罗马尼亚|
英国|
法国剧情/奇幻/科幻电影《零点定率》
于2014年上映
由特瑞·吉列姆导演
PatRushin编剧
影片讲述了故事发生在一个“奥威尔式”受严格统治而失去人性的社会
国家的上层建筑“管理层”为了监视人民控制思想
将眼线散布在生活、工作场所
甚至网络上
计算机天才Qohen Leth试图发现人类存在的原因
然而“管理层”总是隔三差五地阻挠他的计划
这回
“管理层”派了美女Bainsley与惹事生风的少年Bob来打乱他的探寻之旅……
特里•吉列姆“奥威尔三部曲”的前两部《妙想天开》和《十二猴子》
均以深刻的寓意、个人化的表现手法著称
在叙述上把握住了大众的兴趣
不会太通俗
也不至于太艰涩
刚刚好叩动心扉
到了收官篇《零点定理》
他却一反常态推出了一通拒人于千里之外的自说自话
而且不像硬科幻
多看几遍也无法豁然开朗或若有所悟
对于提升逼格无丝毫益处
更辜负了大批粉丝对吉列姆的期盼
在认真欣赏了一遍《零点定理》后
我几乎放弃了追索其涵义的努力
在对量子力学、哲学和混沌理论一窍不通的前提下
试图进入主创的思维层次只能是一种不自量力
而且
互联网上的一些评论已经基本涵盖了影片的表达企图
足够令人获益匪浅
这并不意味着作为门外汉
观看本片就是浪费时间
至少吉列姆招牌的视觉美学没有令人失望
他以一种崭新的风格呈现了他历来热衷描写的反乌托邦世界
《零点定理》不是注重视觉享受的特效大片
但毫无疑问是一部适合用来“看”的电影
如果人人都抱着这样的期待
而不被那些没头没脑的情节、云遮雾罩的对白所困扰
这部影片在社交媒体上的口碑一定会大有提高
曾经有影评人将吉列姆电影归为“脏科幻”
我觉得更合适的称呼应该是“廉价科幻”
就是说
不管花了多少钱
片中那些场景、道具、衣着服饰
总透着一股子地摊货的味道
当然
这正是吉列姆想达到的效果
不像《妙想天开》《12猴子》的暗色调
《零点定理》一眼看去五光十色
但精心营造的庸俗廉价的品味仍闪烁在每一个场景
游戏厅一样的工作房凌乱而闭塞
主角居住的旧教堂仿佛随时会漏雨而散架；街景也是一样迷幻
天空蓝的不真实
街道像是舞台搭景
走到哪里都会被广告和涂鸦包围；到了虚拟实境越发显出人工痕迹
水底景观犹如巨大水族箱
远景像是古旧的科幻片采用的风景画
海浪几近CGI
阳光灿烂到无法直视（后来果然能拿在手中玩）
而云朵仿佛油画家的手笔；男人披着材质反光的风衣
套着透明雨衣般的工作服
女人身着丑陋的裙子
头顶艳俗的假发
打扮的像三流应召女郎
一切都很廉价
太廉价了
而这种廉价与缤纷斑斓的色彩并置
显得越加突出
另一对被并置的是来自工业时代和信息时代的科技产物
互相杂拌制造出一种强烈的不协调感
兼具蒸汽朋克和赛博朋克的美学特征
片中处处充满了跨时代的对比
老掉牙的教堂
无处不暗藏摄像头；电脑机箱外观简陋臃肿但工作起来又挺酷；电话的提醒功能挺前卫
但没有来电显示
连铃声都那么传统
还需要拨动古老的操作杆；最显著的莫过于虚拟实境功能
不亚于《黑客帝国》和《盗梦空间》的逼真梦境
但进入时却必须穿着一件可笑的戏服
一下了格调大滑坡
制造出令人发噱的效果
通过种种比对
吉列姆手法轻灵地揭开反乌托邦世界的面纱
其在美学上的造诣
不但没有廉颇老矣之叹
反而比早年更鲜明纯熟
反乌托邦电影为了打造可信的世界面貌
通常耗资不菲
《零点定理》的成本并不高
但由于场景非常局限（其中三分之一都在教堂里打转）
因而能把每一处细节都打造得精益求精
我读过的几篇影评中
有一篇指出片中最点题的台词
“理论上说我们都是孤独的
就算是在充满人的环境里”
这句台词让我想起另一部科幻悬疑片《地铁迷宫》“我们生活在一个无人肯聆听的时代”
两部非主流的高智商电影
分享了同一个“摆脱红尘
遁入虚无”的主题
甚至结尾也不无相似
作为一个影迷
能见证这样从主题到趣味的握手
也是难得而幸福的体验
（文/方聿南）
文章
浏览