中国剧情/喜剧电影《我不是药神》
于2018年上映
由文牧野导演
韩家女 钟伟 编剧
影片讲述了一位不速之客的意外到访
打破了神油店老板程勇的平凡人生
他从一个交不起房租的男性保健品商贩
一跃成为印度仿制药“格列宁”的独家代理商
收获巨额利润的他
生活剧烈变化
被病患们冠以“药神”的称号
但是
一场关于救赎的拉锯战也在波涛暗涌中慢慢展开……
这里是上海
这里是上海
这里是上海
《我不是药神》中
几次转场空境总会对准东方明珠
远处是这个国内毫无争议的一线城市的地标性建筑
而近处却是稀稀落落
贫民窟一般的低矮平房
镜头总是在你将要忽视这个事实时
颇有意味的提醒你:这里是上海
与之形成鲜明对比的是
在大部分其他时间
电影中的呈现都与我们印象中的繁华昌盛
纸醉金迷的魔都“上海”没有多大关系
城乡结合部
程勇的神油店
黄毛的屠宰场……加上有那么一丝年代感的2002
暗黑的色调下
藏着的是一群视线外的人们
现实主义的题材让电影自带来自底层的昏暗下狗气质
而片中王砚辉饰演的假药贩子张长林的一句毒鸡汤“世上只有一种病
那就是穷病”
更是直接将主题引向了关于生命和金钱的对立
“穷”字从来都会让大众心悸
况且相对于平常的吃饱穿暖
电影中的“穷”字覆盖的范围更大
4万一瓶的进口药无疑对于绝大部分人来说都是沉重的负担;即便是生活在上海的所谓中产阶级
也很容易被吃垮
如果不是这部电影
相信很多人根本不清楚天价药到底能天价到什么地步
不知道有多少人在看电影的过程中盘算过
自己一年的收入
能换到几瓶格列宁
沦为“底层”都只是因为要活命的无奈
在另一部电影中
这些戴口罩的病人可能是年富力强
事业有成的精英骨干;青春无敌
阳光帅气的大学新生;子孙绕膝
几世同堂的幸福老寿星
因病返贫
被4万一瓶的救命药
打入底层
在如此超出常人承受水平的药价面前
很难简单的用一个“穷”字终结问题
平心而论
观众们大多站在“穷”的一方
所以把矛头指向价格和背后的药厂
不是穷
而是太贵
似乎合情合理
顺理成章
最近出了个事
民谣歌手李志炮轰《明日之子》侵权
网络上大多站队李志
呼吁电视台
网络综艺对于版权的保护
谴责侵权行为
大众的版权意识
专利意识已经觉醒
尊重原创
付费听歌
看视频成为了越来越多人的一种习惯
面对侵权行为一查到底
坚决维护也逐渐达成共识
而在这个框架下
我们似乎并没有什么底气去指摘药厂
电影中的诺瓦的医药代表西装革履
冷酷无情
倒是符合群体怒火倾泻的形象
然而最多也只是发泄情绪
进一步的批判
都举步维艰
可是……道理都懂
但是没钱歌可以不听
电影可以不看……病人只是想要活命
有错么?弱势人群与强势资本
天然的力量不对等
若是不允许弱者为了活命而选择“歪门邪道”
那就只能寄托社会制度的完善
公权力的支持
改编自真实事件
让《我不是药神》自带现实主义视角
但是一路看下来
令人印象深刻的
却是其中的黑色幽默和荒诞意味
“魔都”的背景是荒诞的绝佳土壤
一边程勇连房租都拿不出来
一边他的小孩却要移民到外国
糟糠之妻摇身一变成为了贵妇人
带着律师气势汹汹的过来说理
这一幕情节当然可以发生在别处
不过发生在上海却更有可能
而印度的异域风情更是增添了这种荒诞性
结合着观众脑海里对于印度人的刻板印象
“印度仿制药”救命
这个事实本身就会让人大跌眼镜
电影有着纯熟的“三幕式”故事结构
如果你用“英雄旅程”踩点带入
会发现它居然是一部相当符合范式的商业类型片
导演文牧野在整体风格上有着不错的掌控
维持了全片黑色夸张的色彩
也因此在某些细节压抑了野心
但是依旧能从只言片语中感受到电影的留白和表现力
印象最深刻的是在印度的雾气蒙蒙中
神像在程勇面前缓缓移过
结合着买药
走私
救人
神性
困境
对立
从这个无言的场景
我们能引申出太多的议题和反思
批评一部商业片一点都不难
再怎么优秀
“角色单薄深度不够节奏不准反思不彻底”的帽子总能够扣上一顶
女主角晓慧的平面化是显而易见的
神父
黄毛的拿捏也有不够和过火
余下的内容方面
我甚至想到了“反映现实的光到了
切割现实的刀不够锋利”这种装逼话来似是而非地总结
但是《药神》在现有的语境下还是做得足够好
触碰现实无疑更加敏感
而且电影呈现的现象错综复杂
抓住某一方死命黑可能会引起某些“公知”的亢奋
但是于解决问题于事无补
更无益于电影本身
作为新人导演
甫一出手便拿出这样一部作品
在收获掌声的同时
今后显然会压力更大
《我不是药神》将会伴随其一生
时不时的被拿出来
与其后来的电影品评比较
但愿这只是起点