美国动画/动作/冒险电影《功夫熊猫2》
于2011年上映
由吕寅荣导演
乔纳森·阿贝尔 格伦·伯杰 编剧
影片讲述了阿宝终于美梦成真成为了神龙大侠
跟随功夫大师与盖世五侠：悍娇虎、猴王、快螳螂、俏小龙以及灵鹤一起保护着和平谷
然而
有个邪恶的坏人沈王爷正打算用无人能挡的机密武器征服中国并且毁灭功夫
阿宝必须回首过去并揭开自身的生世之谜
才能找到打败敌人的致胜关键力量
2008年《功夫熊猫》扑面而来时就让我们感受到一股浓郁的中国风
时隔三年《功夫熊猫2》来势更猛
我们发现好莱坞对中国元素的运用已经不再局限于皮毛上
几乎深入到骨髓
我们不禁要问：熊猫是我们的国宝
功夫更是我们民族智慧的结晶
为啥老外能把这两样结合的这么好？为啥我们守着这么多的文化元素都拍不出这么炫丽的中国风
只能看到老外将我们的文化打包起来兜售
难道要我们的年轻一代只能在西方人的眼中才能看到中国的美？ 你可以把这理解成一种民族文化的“剽窃”
也可以说成是对传统文化的一次“贩卖”
或者说是一种中为西用的文化碰撞
前几天有看到孔庆东发言：“中国人为什么这么无耻
不看美国大片你会死吗？我们国土已经大部分沦陷了
这帮傻帽儿早就被以《功夫熊猫》为代表的美国大片洗脑了
”孔老师这番话很明显表示两层意思：一是美国大片已经强大到致使“我们国土已经大部分沦陷”的地步；二是中国观众“无耻”到不买国产片的账
都去捧老外的场子去了
这种“文化碰撞”深深刺激了孔老师的神经
将此事提升到政治层面上
表示这是一场西方人的文化渗透
并由此生出抵制情绪来
不知道这种情绪酝酿着几分羡慕几分嫉妒几分恨呢？一部电影就让我们的文人疾呼“国土沦陷”了
难道不看美国大片就能收复失地？哦
买嘎的
居然还有这种逻辑
这明显就带着战栗恐慌与龟缩不前的“地方保护主义”的腔调嘛
难道孔教授不知道观众代表市场
市场的残酷在于总是物竞天择优胜劣汰的
《功夫熊猫》的好看是有目共睹的
这一点相信孔老师自己看了也不会否认
难道你要我们放着《功夫熊猫》不看都去看开历史玩笑的《战国》吗？ 按照这个逻辑来讲
是不是我们不引进国外的优秀影片
关起门来看自己的片子就能让中国的电影业发展起来？很难想象经济市场化与全球化的今天我们只能看国产片的景象
就好比当年中国汽车业要是不引进国外成熟的品牌技术怎么会有今日一汽、东风、上汽的发展？这个问题很好理解
我们必须正视的是中国电影业与好莱坞相比有很大差距
当我们的电影还处在市场化的初步阶段时
人家都产业化很多年了
这就好像拿你的成长期和人家的成熟期相比一样
都说中国人是世界上最具智慧的民族
技术上欠火候是可以理解的
但在电影思维和剧情设计上不应该输给人家的
记得前几年
我们正二八经拍自己的神话传奇《大闹天宫》《宝莲灯》不是挺好的吗？我们拍不出《功夫熊猫2》
排除技术原因
我们的电影缺乏创意与颠覆精神的（也有广电局审核制度上的掣肘）
还有就是压根也没动这方面的心思
为什么我们的国宝熊猫除了作为亚运会的吉祥物为世界瞩目之后
就只能作为安全门的代言人了？现阶段我们的动画根本不能称之为一种电影支柱产业
那么多的电影制片长和美术制片长也没发展出一个“皮克斯”或者"梦工厂"来
主要还是些游兵散将而且大部分动画片的受众也确实小了点
根本引不起00后们的兴趣
更别说成年人了
所以
拍不出来也不能急
即便现在拍不出来也不代表以后拍不出来
别动不动就抵制动不动就扯到文化洗脑上了
真有这份闲心应该多为中国电影出谋划策去了
哪怕写几个像样的剧本也算
动不动扇人耳光不如掌自己的嘴巴
真正应该反思的还是我们自己
为什么我们总是不能放下“2”的负担拍一部不那么“2”的电影
而老外却豪不避讳
让一只熊猫在“2”的舞台上熠熠生辉
《功夫熊猫2》是好莱坞抵制中国文化的产物吗？为什么人家能为一部动画片做这么深的功课
我们却不能对自己的文化做更深的研究？人家能制作出“功夫熊猫”
我们为什么不能“与狼共舞”？好莱坞产业的长盛不衰与美国的“鸡尾酒文化”息息相关
我们的传统文化也是不断融合其他少数民族的文化才源远流长大的
为什么我们总是一窝蜂的扎堆儿跟风在清宫穿越剧里
为什么总是在谍战剧里迷失了观众又迷失了自我
为什么我们近年来拿得出手的动画大片除了《喜洋洋》还是《喜洋洋》？为什么我们不能像老外一样对其他文化尽管“拿来”发扬光大呢？我们最需要的是在传承中脚踏实地的发展
少一点趋利少一点盲从
等到国内有好的作品
还怕中国的观众不买账吗？
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