中国香港剧情电影《浮城大亨》
于2012年上映
由严浩导演
严浩 庞向怡编剧
影片讲述了九十年代初期
布华泉才四十岁
已经擢升至英国香港帝国东印度公司的管理阶层
风头直盖洋人
可谓一时无两
他出生于渔民家庭
二十岁才念小学一年级
他去面试的时候
学历一栏上只填上“识字”二字
如何能在往后的日子挣扎成为华人大班
除了凭一己之努力外
还配合了英国将管治香港殖民地的主权交回中国的时间因素
布华泉的长相也不像是纯种中国人
人们都很诧异为什么在避风塘会出现一个像外国人的渔民？阿泉也很想知道自己身世的秘密
他有六个弟妹
全跟他的长相都不一样
他很想问明原委
但双亲总不肯透露端倪
每次总落得捱打下场
一次出海遇到颱风
泉父葬身大海
从此泉妈肩负重责
除了照顾孩子们
还负上很多债项
逼得把子女有的送进孤儿院
有的送给亲戚
自己就到别人船上做工
这时候
阿泉通过友人刘超力的引领
考进了帝国东印度公司做杂役
阿泉可以一边工作
一边读书
阿泉在上升期间
认识了一位由外国回来的时尚职业女性 – Fion
在职场上
这位既漂亮又能干的女士切切实实的帮了阿泉不少
阿泉在事业上拼搏而忽略家庭
新的地位带来了新的烦恼
青梅竹马的妻子阿娣承受了很多内心的煎熬
另一方面
泉妈从没有放弃过骨肉团聚的希望
她努力认字
誓要考取船主牌
争取让孩子回到船上一家团聚
这时候已到了1997
香港政权交接前连日暴雨
在英国国旗降下前
阿泉发现了自己样子像外国人的秘密
《浮城大亨》：难解的身份文/王小二距离香港新浪潮开山之作的《茄哩啡》已经过去34年
严浩此番归来
试图为香港身份问题作一史诗性的读解
个人奋斗史与香港一地之发展史结合起来
可谓以小见大
同时
采用华语电影最通行的家庭伦理结构
在探讨深刻的身份问题的同时
也更加适合华语观众的审美习惯
尴尬的身份问题其实已经成为了香港的身份
浸淫于英殖民主义文化
在我们的文化考察语系中
这早已经成为了罪恶的标识
从更加现实的现代民族国家意义的角度来看
九七之前的香港在其实际统治方那里空有一张异族的“城籍”
如果说
身份问题是文化学界的研究术语的话
那么《浮城大亨》则用个体的成长史验证了身份问题的有效性
布华泉的洋杂身份
鲜明的意指着香港一城的窘态
非中非西
亦中亦西
而这种身份的得来
也同样带有明显的寓意——华人女孩被西方水手凌辱
如同百七十多年前那场不公的战争压迫
人物身份的设定为身份问题的探讨提供了充实的空间
尴尬的洋杂身份如影随形贯穿始终
但是
面对这一庞大的主题
且试图将之反映在个人身上
影片并没有在保证故事完整性的基础上展示出人物刻画的力度
影片开始便提供了一个十分紧凑的情境
杨采妮、刘心悠的出现
呈现出紧密且压抑的人物关系空间
但是随着情节的发展
这条紧凑的人物关系设置便四散开来
杨采妮对事物、动作令人迷惑的反应
人物性格在过激和沉闷中模糊不清
而且在人物性格的转变上尤显铺垫不足；作为一个指代重度西化者群体的代表
刘心悠的角色更显尴尬
虽然她毫无疑义的成为“洋杂”个人奋斗史上的指明星
但最终却仅仅成为一个花瓶
令人失望的让影片的身份主题滑过瓶身
或许
在与“洋杂”的交流中
应该更增多些她对身份问题的感受和看法
不过
影片对于细节的把握显示出创作者对身份主题的刻意关注
相比较对于那只耳环的故事
另外一些细节刻画更加有深度
纷纷紧紧地指向对身份的探讨
登机时被以异族者身份拒绝专属通道的无奈和羞愧；从光脚到木拖鞋再到摇晃的皮鞋
一连串的特写镜头
既是个体发展的展列
同时也是对香港城市由落破渔村到现代化城市的写照
就像影片中现代化游轮叠映出栉比的小渔船的过程
影片最后的一场戏更加具有深度
一对大陆客用蹩脚的英语问路
即便布华泉已经脱口而出了国语
但是他们仍然用英语提问
此番情景带有几分苍凉幽默之气
简单随意的问答
却提出了一个深刻问题
即在现代国家意义上已经具备了归属的香港
在文化上到底归于何处
就像洋杂一样
东方在彼岸
西方在此岸
而他则是沉浮于海的漂萍
对于身份问题
影片明确指出了它在现实上的未解答
不过审视布华泉的表情
也不再有许多悲凉之气
或许
他早已经习惯甚而麻木了
犹如黑幕的雨伞下
遮住的有风有雨
也有他曾经反复驻足观看的旗帜
影片本身是丰富的
可以深入关注感人的家庭伦理呈现
也可以由五星红旗的出现梳理出香港左派包括左派电影公司的发展
不过
在庞大的主旨面前
在绿叶未增色的情况下
影片不免给人以遗憾
或许这难解的身份问题
早以注定
流淌进骨血里
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