美国动作/冒险/剧情电影《一切尽失》
于2013年上映
由J·C·尚多尔导演
J·C·尚多尔编剧
影片讲述了罗伯特·雷德福饰演的男主角在睡梦中遭遇了轮船撞击集装箱的厄运
他的船舱进水修复无能
导航和无线电报废
最后只能弃船而去在皮筏上漂流生死未卜
与少年派一样
老雷德福也要面对惊涛骇浪
倾盆暴雨
以及在皮筏四周逡巡觅食的鲨鱼们
与此同时
他也弹尽粮绝
饥饿比自然风浪更紧迫
在这真正的“一切尽失”面前
这位原本足智多谋的老水手发现死亡正在不断向自己逼近
《少年派》《地心引力》让你感觉到生命之火是逐渐燃烧的
简化的说就是求生的希望和欲望是随着时间增加的
而此片中的生命本能是无息湮灭的
绝望在整个漂流之中随身体机能的减弱而增强
片中时间的流逝从日出
正午
到夕阳和黑夜
也匹配着老人笃定到放弃的心态变化
最后燃起的那把火以及伸出的手是幻想中回光返照还是切实存在的的希望却没有给出答案
也许敬畏自然还是战胜自然已没那么重要
我们不应该奢求这个只有30页的剧本非得给出唯一的解释且这也不是影片存在主义的根本目的
毕竟根据好莱坞的规矩一页本子便是是一分钟
按照很多人的逻辑就是只有30分钟的故事硬是拖到了100分钟
如果有人还用故事性来苛求此片
就相当于让没有手指的多拉A梦非得比出V的手势一样无耻
撒娇指数堪比自己给自己电影五分却要求别人不准给差评的缝少肛同志
我们都知道电影台词的基本功用便是给观众传递信息
传达过程中还有解释作用
而《一切尽失》有意让角色无言便断了我们了解老人的遐想
这是非常大胆的
因为毫不了解背景我们该如何去揣摩老人的心里状态呢?想想《荒岛求生》里汤姆汉克斯的求生信仰是智代为人足球
《地心引力》桑婆为了自己的孩子而坚持
《少年派》为了自己死去的家人而活
那这位老人呢?回答:生命本能!片名中的“一切尽失”便是此意
与世界断联
存身与生命起源的海洋中
活下去便是纯粹的生命本能
其实“一切尽失”的又何止是扮演老人的罗伯特雷福德呢
作为观众的我们少有的对角色一概不知
对角色的陌生和信息的空白也让我们“一切尽失”
对于很多影迷来说可能是第一次有如此尴尬的观影经历
不知道角色行为的动机在哪里
连求生的方式也摸不着头脑
在银幕面前只能焦急的等待着老人的下一步作为
要知道《少年派》和《地心引力》至少都会交待角色自救的思路
其实如此的处理方式便是让观众 不再是旁观者
也能切身的感受到那种前路渺茫的无助感
罗伯特雷福德借助沉默的力量让我们目不转睛的聚焦在他的表演上
演技无须多言
一名70岁的演员挑战生理和心理的极限
角色起伏的状态表达的淋漓尽致
但影片没有台词就真的很安静吗?显然不是
电影声音部分由音乐
音响和台词组成
而《一切尽失》在摒弃台词之后将其余两个效果做了完美的呈现
根据距离
不同声道的组合混响将漂流之间的灾难感真实还原
如果《少年派》和《地心引力》都在借助科技制造画面视觉奇观上的立体感
那么此片便是在声音制作出了3D效果
全片中声效的起始代表着这段情节的开始
罗伯特雷福德的动作则代表这段情节的发展
而那句Fuck和Shit展示这段绝望情节的结束
用配乐和音响剪辑配合着角色的一举一动
尤其是暴风雨来一段
翻腾倒海的将单一的情境处理的跌宕揪心
影片的叙事是自然主义的
不仅是故事的主题在于人定生天或是敬畏自然亦或是体现出当代《老人与海》
而是老人在漂流过程中不加人为的粉饰和干涉
从撞击集装箱
到暴风雨来临
还是两次获救而不得的故事走向中
都是顺其自然
不会有故意安排的戏剧性存在
没有浪漫主义的添材加火
片子的真实感陡然而生
结尾处的那只手
看上去有获救的可能
但一切就在白光之中戛然而止
谁都不能准确的说老人是否获救
因为生命同自然一样无常!